¿Cómo sabría qué tan buen diseñador soy?

Para mí, mis diseños se ven bien, al menos durante algunos meses. Pero para otros no tanto. Quiero ir a trabajar independientemente pero no quiero ser un mal diseñador. Entonces, ¿cómo puedo saber si mi logotipo / sitio web / tarjeta de visita / fondos son buenos, y si no, qué tienen de malo?

Esta vieja cita de la emisora ​​estadounidense Ira Glass lo pone muy bien. Es algo que creo que es cierto para toda profesión creativa:

Nadie le dice esto a las personas que son principiantes, desearía que alguien me lo dijera. Todos los que hacemos trabajo creativo, nos metemos en él porque tenemos buen gusto. Pero hay esta brecha. Durante los primeros dos años que haces cosas, simplemente no es tan bueno. Intenta ser bueno, tiene potencial, pero no lo es. Pero tu gusto, lo que te metió en el juego, sigue siendo asesino. Y tus gustos son la razón por la que tu trabajo te decepciona.

Mucha gente nunca pasa esta fase, renuncian. La mayoría de las personas que conozco que hacen un trabajo interesante y creativo pasaron años de esto. Sabemos que nuestro trabajo no tiene esta cosa especial que queremos que tenga. Todos pasamos por esto. Y si recién está comenzando o todavía está en esta fase, debe saber que es normal y lo más importante que puede hacer es hacer mucho trabajo.

Ponte una fecha límite para que cada semana termines una historia. Es solo al pasar por un volumen de trabajo que cerrará esa brecha, y su trabajo será tan bueno como sus ambiciones. Y me tomó más tiempo descubrir cómo hacer esto que nadie que haya conocido. Tomará un tiempo. Es normal tomarse un tiempo. Solo tienes que luchar para abrirte paso.

Sentirse en conflicto acerca de su propio trabajo es saludable: es una señal de altos estándares y de esforzarse.

Para ti, parece que no son esos meses en los que no te gusta tanto tu trabajo por lo que debes preocuparte. Empujarse es normal y saludable. Estar satisfecho con todo lo que produce no es una señal de ser un buen diseñador, sino todo lo contrario. Tal vez esté yendo demasiado fácil en su trabajo en esos meses en los que está perfectamente satisfecho con él.

Es muy difícil juzgar su propia habilidad, porque es saludable y normal tener cierta insatisfacción con su habilidad de apuntar siempre un poco más alto cada vez que su habilidad aumenta un poco, lo que el cianuro y la felicidad del cómic web llamó "La maldición del creador" :

... y es bastante bueno porque mantiene a las personas mejorando; si no lo tiene, podría estar estancado. Es más fácil lidiar con la frustración constante cuando sabes que es lo mejor ... (o al menos, eso es lo que me digo a mí mismo).

Si le gustan los gráficos, aquí hay otra buena ilustración, del pintor Marc Dalessio . Obviamente no es científico ... pero coincide perfectamente con mi experiencia con todo tipo de desarrollo de habilidades, y a juzgar por los comentarios y la imagen que se volvió viral, también resonó con muchos otros.

Tenga en cuenta los períodos después de mejorar, donde cree que es mejor de lo que realmente es; luego, lentamente, te das cuenta de que aún no eres tan bueno, tus habilidades críticas mejoran, te frustras y es durante esa frustración que comienzan las mejoras.

No es fácil evaluar tu propia habilidad objetivamente: eres parcial. Un par de preguntas que ayudan a evaluarlo objetivamente son: "¿Mis clientes (o jefes) están contentos, pagan y me recomiendan a otros?" y "¿Estoy mejorando? ¿Mi trabajo y mis habilidades son realmente mejores que hace 3 meses? . Si aún no tiene clientes o una fuente equivalente de retroalimentación objetiva imparcial, o si siente que necesita más, consígalo utilizando algunas de las sugerencias en la respuesta de civil .

Algunos consejos específicos de diseño para evaluar mejor a usted y su trabajo:

• Encuentre maneras de ver su trabajo con ojos nuevos : realice cambios temporales que significan que no lo reconoce como aquello en lo que ha pasado horas, obligando a su cerebro a procesarlo un poco más como lo haría si lo estuviera viendo durante la primera vez. Los trucos incluyen:

  • Desenfoca tus ojos
  • Literalmente retroceda (o aleje si, como yo a veces, se siente demasiado flojo para ponerse de pie ... ¡pero retroceder es mejor!)
  • Voltee horizontalmente (o use un espejo si es un dibujo físico).
  • Cambia dramáticamente el tono / iluminación.
  • Eliminar o simplificar los colores.

  • Ejecútelo a través de un efecto de Photoshop (o si es un dibujo físico, he oído hablar de personas que usan vidrios polarizados)

    • Si de repente se ve desequilibrado o incorrecto en el momento en que lo ve sin reconocerlo, hay una falla que no vio antes porque se había acostumbrado a ello.
    • Espera ser sorprendido. A menudo reacciono de inmediato como "SANTO INFIERNO, el lado derecho está TAN desequilibrado y el título se pierde y el centro está demasiado ocupado y demasiado oscuro en relación con toda la imagen. ¿Es realmente mi diseño? Se veía bien hace unos segundos ... ". Luego presionas deshacer, enfocas tus ojos, vuelves a sentarte, etc., y ves que sí, realmente fue así todo el tiempo. Y ahora sabes mejor cómo mejorarlo.
• No hay una técnica fácil para poder ser imparcial y emocionalmente distante sobre su propio trabajo sin dejar de ser apasionado por mejorarlo, solo necesita desarrollar este tipo de disciplina, y requiere tiempo y esfuerzo (además de muchas experiencias de ser forzado a bin y pasar de las ideas que amas a los clientes que no vas a publicar, en realidad estuvieron en lo cierto hasta 10 meses después). Lo más cercano que he conocido a una técnica para obtener un impulso rápido de pensamiento imparcial cuando sea necesario es, dejarlo a un lado, idear un concepto alternativo y desarrollarlo, tratando su último trabajo como el rival que tiene que vencer .
• Muéstralo a las personas que no saben nada de lo que estás tratando de hacer y pídeles que te cuenten lo que ven : dónde se encuentran primero sus ojos, dónde miran a continuación, cómo reaccionan ante cada elemento. No dé pistas ni indicaciones, busque personas en las que pueda confiar para ser brutalmente honesto y aliéntelos a ser más brutalmente honestos. Espere sorprenderse la mayor parte del tiempo y espere que la gente diga inicialmente: "Sí, entiendo esto, es bueno", luego lentamente revele que realmente lo interpretaron de la manera opuesta a lo que quería, y espere que la gente se convierta en Totalmente extraño o malentendido las últimas cosas que esperarías. Si no está sorprendido de esta manera, probablemente los esté influenciando y / o no estén siendo lo suficientemente honestos.
• Haga todo lo que Lèse majesté le sugiera para mejorar, agudizar y mantener fresca su estética . (en realidad, tal vez omita, tenga cuidado con los concursos de diseño, excepto por los mejores, los comentarios generalmente son malos, quién gana suele ser casi aleatorio y generalmente son terriblemente explotadores . Pero si no tiene nada más que hacer en un El domingo por la tarde, supongo que entrar a algunos con bajas expectativas no puede doler)
• Lea la increíble respuesta de DA01 y sepa en qué fase se encuentra y qué tan avanzado está en esa fase. Si no recuerdas vívidamente la dolorosa transición de la fase 2 a la fase 3, si incluso pensar en ese período de destrucción del alma no te hace estremecer un poco (o reír, si fue suficiente años atrás), probablemente estés en la fase 1 o 2. No hay vergüenza en estar en la fase 2, todos pasan por eso. Simplemente no te quedes ahí.

En general, encuentro que hay 4 fases en la autoevaluación de una persona de su propio trabajo:

1) No se nada. Yo apesta 2) ¡Creo que descubrí esto! ¡Yo soy genial! 3) Espera un minuto, ahora sé lo suficiente como para saber que no sé mucho. Necesito mejorar 4) Ahora tengo bastante confianza en mi trabajo.

La segunda fase es la fase peligrosa ... cuando sabes lo suficiente como para ser peligroso, pero no sabes lo suficiente como para darte cuenta de todo lo que estás haciendo mal.

Creo que la tercera fase es en la que la mayoría de las personas pasarán la mayor parte de su carrera. Es un reconocimiento de que sabes mucho, pero que todavía tienes mucho que aprender.

Creo que mi punto es no confundir la fase 2 con la fase 4.;)

En cuanto a cómo saber que eres bueno o no, ¿te ganas la vida haciendo lo que estás haciendo? Esa es una señal.

Otra sugerencia sería llevar su cartera a otras empresas de diseño. Pregunte si podría sentarse con algunos directores de arte y hacer que revisen su cartera y le den sus comentarios. Solicite una revisión por pares.

Un buen ojo estético es algo que requiere un poco de experiencia para desarrollarse. Y ser un buen diseñador significa también ser su crítico número 1 (no el fanático número 1, que muchos diseñadores pobres tienden a ser). Los buenos diseñadores son perfeccionistas, como cualquier otro buen artista.

No hay una manera simple de lograr estas cosas, pero un método muy útil es sumergirse en diseños de alta calidad:

• Suscríbase a los feeds de diseño
• Visita blogs de diseño
• Ver vitrinas de diseño
• Mire los sitios web y las carteras de las principales agencias (también ayuda leer sus entradas de blog donde explican su proceso o cómo desarrollaron un proyecto en particular)
• Conviértase en un miembro activo de comunidades de diseño como Behance, Dribbble, FFFFound, ColourLovers, etc.
• Echa un vistazo a los sitios de plantillas e imágenes de stock (por ejemplo, GraphicRiver, iStockPhoto, Veer)

• participar y / o ver concursos de diseño:

  • competiciones mensuales realizadas por Veer, iStockPhoto (también, Feast es un gran programa de iStockPhoto que los diseñadores intermedios deberían considerar)
  • concursos patrocinados por corporaciones en sitios como Behance, deviantArt o envíe su trabajo anterior para diseñar publicaciones anuales.

  • CÓMO / IMPRIMIR, las competiciones anuales de AIGA

    Si recién comienza, puede retrasar la presentación y simplemente comprar los diseños anuales o mirar a los ganadores cuando las organizaciones de marketing otorgan premios a las mejores piezas de marketing / recaudación de fondos; por lo general, los tienen para diferentes categorías, como correo directo, micrositios, folletos, marcas, etc.

  • Concursos de diseño de camisetas de Threadless, Shirt.Woot, etc.

El objetivo de todo esto es salir de una mentalidad solipsista donde solo estás mirando tus propios diseños. Porque cuando obtienes ese tipo de visión de túnel, no tienes una referencia objetiva para juzgar tu propio trabajo. Todo lo que ves son tus propios diseños todo el tiempo y escuchas a tus clientes o amigos / familiares comentando lo geniales que son. Crecerás muy poco como diseñador de esta manera.

Por otro lado, si te enfocas externamente y en los mejores diseñadores de la industria, siempre podrás ver cuánto más tienes que ir para estar al mismo nivel que los estudios de diseño de primer nivel.

Con el tiempo, al absorber las cualidades estéticas de los diseños profesionales, comenzará a internalizar algunas de esas estéticas y podrá aplicarlas a su propio trabajo de formas originales e innovadoras. Pero eso solo llega si establece estándares muy altos para usted.

Tus clientes te lo dirán.

A veces delicadamente, a veces no tanto.

Sal y comienza a trabajar para la gente y mira lo que dicen. Si las personas comienzan a regresar y refieren a sus contactos, eso significa que les gusta que trabajes, tu capacidad de respuesta y tu precio.

Con el tiempo, puede aumentar sus tarifas a medida que su negocio y su trabajo mejoren. Para ser honesto, la mayoría de los clientes tienen un gusto terrible: pagarán incluso si eres un diseñador horrible, siempre y cuando les des lo que buscan y sus ventas sean buenas.

Si realmente quieres una perspectiva interna

Inserta a los diseñadores / firmas / agencias de publicidad locales y mira si tardarán unos minutos en reunirse contigo. Algunos diseñadores se reunirán con novatos locales por el bien de su corazón. Otros solo buscan nuevos talentos. Podrás notar la diferencia cuando empiecen a hablar;)

Puede publicar su trabajo aquí y solicitar áreas específicas de orientación. Este es un sitio de preguntas y respuestas, pero con la pregunta correcta, las personas están dispuestas a ayudar .

Behance Portfolio Reviews es un buen formato para comentarios estructurados. El formato cara a cara es la mejor manera de aprender. Son organizados por la comunidad para aspirantes a diseñadores en varios campos. Si hay uno cerca de ti, échale un vistazo.

Escuchar a otros ayuda , esta es mi mejor opinión de que otros han respondido haciendo comentarios de pros y contras. Puede configurarlo en un blog para que otros diseñadores lo revisen. Tratar Behance y otros grandes sitios de cartera en línea.

En algunas situaciones, siempre es bueno seguir tu instinto si sientes que se destacará ... arriesga y mira qué sucede. De cualquier manera, aprendes a medida que avanzas.

No sé todo sobre el diseño, pero sé que los diseñadores se arriesgan y ofrecen algo diferente a sus clientes que los "otros chicos" no pensaron ... entonces, ¿por qué no? De hecho, trato de hacer un tutorial una vez por semana para aprender algo nuevo. :) Espero que esto te ayude en tu viaje, supongo que nunca te saldrás de la búsqueda para ser bueno en lo que haces ... sigues adelante.