Version corta
Fondos fotográficos digitales (color croma con fondo agregado en postproducción) están siendo presionados cada vez más por los fotógrafos en estos días. Si bien es obvio la flexibilidad que esto proporciona (cientos de fondos por el precio de una buena muselina), ¿esto realmente termina ahorrando dinero al fotógrafo a largo plazo?
Versión larga
Ejecuto un estudio portátil simple para cuando un cliente insiste en el estudio sobre la ubicación: 3 flashes, pila de modificadores y 2 lienzos, blanco y negro. La configuración demora unos 10 minutos y el cambio de fondo requiere otros 5. La producción posterior en el fondo en sí no es un factor.
A medida que crecen los pequeños estudios, crecen su colección de fondos. Tradicionalmente, ha sido una colección de fondos de muselina. Sin embargo, parece que los estudios pequeños funcionan bien con 2-4 fondos de muselina de color y textura. Esto me costaría entre $ 150 y $ 1000, pero ninguna inversión de postproducción en curso.
Sin embargo, la solución digital es solo un costo inicial de $ 30 por aproximadamente 50 fondos (BH) y $ 30- $ 200 por el lienzo verde. Incluso con muselina de pantalla verde de alta calidad, sigue siendo más barata que un puñado de lienzos de muselina reales. Sin embargo, existe un costo continuo con este proceso: tiempo de postproducción.
Al no tener experiencia en fondos digitales, no sé si hay flujos de trabajo fluidos disponibles con el combo LR / PS que le permitan agregar rápidamente un fondo. Parece que incluso a un ritmo bastante rápido de 2-3 minutos por portero, una sesión de 1 hora, que rinde entre 10 y 20 arqueros, costará una hora extra de publicación solo con antecedentes. Además de la inversión de tiempo, puede haber otras variables que no estoy incluyendo (inversiones en iluminación, mayor riesgo de nuevas tomas, etc.).
Pregunta
En general, ¿es práctico para una pequeña tienda convertirse en un flujo de trabajo de fondo digital, o es un lujo con un costo más alto en comparación con la muselina tradicional?