Variaciones sobre un tema ... :-)
Depende en parte de cuán "artístico" o "utilitario" estés tratando de ser.
Un panorama de vacaciones de 360 grados de un paisaje de montaña probablemente tenga como objetivo transmitir la escena.
Una vista arquitectónica que mira a un edificio con una calle que se escapa en un ángulo a cada lado del centro puede estar tratando de abandonar los fondos o asegurar el enfoque hasta la torre del edificio (o no) o algún otro efecto.
En el último caso, una respuesta general es difícil, ya que necesita personalizar para adaptarse al objetivo específico.
En el caso de un panorama paisajístico donde "transmitir la escena" es lo más importante, algunos comentarios generales pueden terminar siendo relevantes (con suerte)
Apertura más pequeña que más grande, de modo que fuera de foco sea un problema menor o no.
Considere el enfoque manual (vea el comentario de Matt sobre la distancia hiperfocal) con el enfoque "tocando el infinito" y cierre el extremo del enfoque lo más cerca posible. f / 22 cubrirá casi todo en la mayoría de los casos (tal vez no la margarita a 1 metro, tal vez), f / 11 más o menos, f / 8 y mayores comenzarán a forzar decisiones sobre lo que está enfocado. La apertura afecta esto, pero en la mayoría de los panoramas tendrá una distancia focal relativamente baja.
- Dicho esto, tomé un panorama de 180 grados + 64 cuadros, quizás más de 100 kilómetros de ancho, de los Alpes del Sur de Nueva Zelanda desde un parque cerca de la costa en Christchurch. Cámara en modo vertical, ampliada hasta que las montañas hasta las llanuras simplemente no llenan el cuadro en su
punto visualmente más alto, comienzan en el extremo izquierdo y se mueven en cuadros superpuestos a lo largo de toda la cordillera. = 60+ imágenes.
La velocidad de obturación es un servidor de la situación. Siempre y cuando no haya contenido dinámico (animales, personas, automóviles ...) que desee agudo y tan lento como sea necesario, después de todo lo demás se decide. Esta puede ser su principal variable "libre". Tenga en cuenta que las nubes y el tráfico pueden engañarlo si no lo considera.
La sensibilidad ISO está relacionada con la calidad. El ISO más alto que produce una calidad que se adapta completamente a usted, EXCEPTO tal vez donde tenga una escena muy brillante y / o pueda estar usando un filtro ND para algún efecto.
Enfoque como arriba para la apertura, más - depende de la escena. Si no hay nada especial o si todo es especial, es posible que deba enfocar cuadro por cuadro. De lo contrario, una profundidad de campo que incluye toda la escena permite la libertad de configurar y olvidar manualmente.
Un caso de enfoque cuadro por cuadro ideado para el peor de los casos puede estar parado en el medio del círculo de piedras en Stone Henge (en caso de que se le permita) (que no es así) y tomar un panorama de 360 grados donde deseaba que las piedras se enfocaran con nitidez pero un mínimo absoluto, profundidad de campo de fondo más allá. (¡Esa sería una foto increíble!). Debido al espaciado desigual y los tamaños y la distancia a varias piedras, necesitaría enfocar cada cuadro para adaptarse al contenido.
Balance de blancos No recuerdo haber cambiado esto durante un panorama de paisaje PERO si estaba, por ejemplo, disparando hacia una puesta de sol hacia el oeste y la sombra de la tarde hacia el este, entonces un cambio de BM podría estar en orden. Auto WB puede adaptarse y no depender de la escena y la cámara.
Exposición- El más difícil de los últimos - al menos en mi experiencia. He encontrado que la exposición es el parámetro con el que debo tener más cuidado. Hasta cierto punto, depende de su software de costura y también del efecto que desee. Si desea un contraste entre el atardecer y el anochecer profundo, entonces cambiar la exposición para humedecer la puesta del sol y traer las sombras puede funcionar exactamente contra el efecto deseado. Si tiene una escena en la que el rango dinámico excede la capacidad de la cámara (que suele ser el caso y, por lo tanto, en el ejemplo del atardecer de 360 grados), se requerirá un cierto grado de ajuste. Esto puede ser solo 'autoexposición ", pero debe confiar en sus sensores severamente. En días de antaño (digital pero vista previa) probablemente habría confiado en la detección de nivel de luz de modo amplio o hecho algunas tomas de prueba en puntos clave, establecer manual y autoajustado donde sea necesario en el camino.
Con la visualización en vivo (y esto será una herejía para algunos), me siento cómodo con el uso de la exposición automática por cuadro, previsualizando y luego ajustando con over-ride (rueda trasera) cuando sea necesario. por ejemplo, en el ejemplo Sunset 360 probablemente dejaría caer la exposición hasta 2 o incluso 3 paradas al disparar hacia el sol y tal vez lo elevaría una o 2 paradas en la parte extrema del anochecer con una progresión entre estas a medida que avanzo, dependiendo de dónde -que se desee "incluso la iluminación" o "parece la vida real".
El software de costura panorámica marca la diferencia. Utilizo [Autostitch] gratis y asombrosamente capaz con una fuerte tendencia hacia panoramas de registro de viaje en lugar de algo artístico.
Sobre la marcha, de mano:
Cuando viajo, a menudo tomo panoramas informales de una escena para tener una idea general. Esto se hace a menudo en el menor tiempo posible con la esperanza de la perfección absoluta de un sueño lejano.
Giro rápido para cualquier cosa obvia que cause problemas
Decida qué distancia focal se necesita para permitir que el marco objetivo ópticamente más grande se vea bien. (por ejemplo, una colina o árbol local que desea incluir será más alto que uno distante.
Establezca en exposición automática, prioridad de apertura (mi valor predeterminado). Apertura tan pequeña como razonable. ISO tan alta como razonable. WB automático generalmente.
Fotografíe mi mano en primer plano :-) (Más tarde, marcador imperdible de inicio de secuencia.
. Marco superior izquierdo a la altura para ser utilizado como límite superior.
. Media presión: verifique el nivel de exposición en vivo. Ajuste si es necesario. . Ya sea que el enfoque manual ya esté configurado o (generalmente) apunte al punto de enfoque deseado con la mitad de la presión del foco del punto central, recomponga con la esquina superior derecha correcta.
. Tomar foto.
. Manténgase firme: verifique el nuevo objetivo en la parte superior derecha, que se incluirá cómodamente en el siguiente cuadro con la cantidad deseada de superposición. (Esto posiblemente se realice tan pronto como la cámara se configure en una nueva vista al comienzo de la secuencia).
Repita hasta que termine.
Tomar foto de mi pie en primer plano :-) - final de secuencia imperdible.
El procedimiento anterior por fotograma puede sonar engorroso a primera vista, pero se convierte esencialmente en movimiento-verificar la exposición apariencia-enfoque-recomponer-disparar-mover- ... tal vez un segundo o dos por fotograma cuando no hay nada especialmente especial a la vista.
Lo anterior me da una exposición razonablemente consistente en general, el enfoque es correcto para lo que quiero enfocado y, dos características principales, se superponen en la medida en que he decidido que quiero y una línea superior relativamente nivelada. Es MUY fácil tomar panoramas informales portátiles donde la línea del horizonte es un desorden hacia arriba y hacia abajo, de modo que si desea cortar un rectángulo más tarde, pierde mucho material. Al ubicarse en algo nuevo para establecer su nuevo horizonte y punto final ANTES de mover el marco, obtendrá una línea de horizonte útil y consistente. Por supuesto, lo anterior no es tan bueno como usar un trípode y xxx grados por disparo, pero funciona muy bien para panoramas muy rápidos sobre la marcha.
Restaurante giratorio:
Ajuste la cámara al lapso de tiempo de 30 segundos.
Colocar en la mesa señalando la ventana.
Juegue con el soporte de servilletas hasta que la vista sea correcta.
Zoom para adaptarse.
Almuerzo oriental.
Asegúrese de que la comida sea lo suficientemente larga para al menos un barrido de 360 grados.
Asegúrese de que los marcos se superpongan de manera muy significativa (ver más abajo).
Con suficientes marcos superpuestos con barras de ventana puede descartarse. De lo contrario, se necesita un poco de recorte antes de coser.
Establezca el balance de blancos iluminando la superficie blanca con luz a través de la ventana con la luz del restaurante protegida. Esto permite eliminar el sesgo blanco de vidrio.