El "método diagonal" parece (como se ve en un sitio dedicado a su defensa ) que fue inventado, dice "descubierto", en 2006 por el fotógrafo y profesor de fotografía Edwin Westhoff . El "método" es simple. Establece que los detalles que son importantes para el artista se encontrarán, con una precisión muy cercana, a lo largo de una línea diagonal imaginaria dibujada a 45 ° desde una de las esquinas.
La regla establece que estos detalles importantes no estarán a más de 1,5 mm de la diagonal en una impresión A4. Eso es aproximadamente 0.5%, que es el ancho de las líneas rojas en la ilustración que hice. Entonces, para ajustarse al método diagonal, una imagen debe tener detalles precisamente en una de esas líneas rojas; si no es así, el método diagonal no se aplica. La regla no hace afirmaciones sobre dónde deberían caer los detalles en las líneas.
No se da una razón particularmente fuerte para la importancia de estas líneas; Westhoff escribe que este es un descubrimiento basado en la observación. Sugiere que podría deberse a la forma en que el artista y los ojos del espectador rastrean una imagen. No hay un análisis dado de estas líneas particulares del 45% sobre, por ejemplo, líneas que van de esquina a esquina, o a divisiones de la proporción áurea, o de lo contrario.
Westhoff hace dos argumentos a favor del método diagonal sobre la regla de los tercios. Primero, dice que debido a que esta regla requiere más precisión que las declaraciones de aproximación de acuerdo, que generalmente acompañan a la regla de los tercios, es más comprobable. En segundo lugar, argumenta que no es una regla para la composición general, sino un indicador de "detalles que son importantes para el artista de forma psicológica o emocional". Notablemente, esta importancia podría incluso ser subconsciente.
El primer punto parece algo falso. Un artículo en el sitio web anterior "probando" el método comienza primero descartando todas las fotos donde el autor juzga que las diagonales no son significativas; luego, de los restantes, alguna fracción tiene algunos detalles determinados para ajustarse al método. Este es el sesgo de confirmación del libro de texto , así que coloréeme un poco escéptico al respecto.
Y el segundo, bueno ... es decididamente subjetivo. Sin las declaraciones del artista, es difícil estar seguro de si los detalles elegidos son realmente de particular importancia, o si el análisis de Westhoff es simplemente circular. La idea de que el "método" puede funcionar a un nivel subconsciente, incluso más allá de la percepción de los artistas, es aún más inestable: quizás se podría pedir a miles de personas que identifiquen los "detalles importantes" de una gran selección aleatoria de imágenes, y los resultados agregados comparado con la posición prevista en la diagonal. Pero no se ha realizado tal estudio.
Pero con el conocimiento secreto de la intención de los artistas, el "método" está en muy buena compañía, porque las reglas anteriores hacen afirmaciones similares. En realidad, hacen afirmaciones similares en ambos casos.
Rabatment of the Rectangle es un concepto bastante similar; de hecho, Westhoff se acerca a describirlo en su descripción de su regla: "Llamé a esto el Método Diagonal porque estas líneas son también las diagonales matemáticas de los dos cuadrados superpuestos dentro de un rectángulo". Las líneas imaginarias que forman esos dos cuadrados son dichas, por Charles Bouleau en The Painter's Secret Geometry en 1963, que se encuentran a lo largo de la historia en la pintura, nuevamente, quizás inconscientemente.
La regla de los tercios parece haber sido inventada por John Thomas Smith alrededor de 1797. Lo interesante aquí es que Smith no parece ir por la imprecisión por la que Westhoff rechaza su regla. Parece bastante seguro de que esta relación es precisamente la mejor manera de dividir líneas o áreas. A lo largo de los siglos, por supuesto, la regla en la aplicación práctica no se ha mantenido con ese tipo de exactitud, y de hecho es realmente bastante útil cuando se aplica en general y no como una regla fija. Pero en general, Smith parece seguir el mismo método de "descubrimiento". Argumenta que las líneas divididas de esta manera serán las más hermosas, ya sea intencionalmente compuestas de esa manera o por accidente.
Y, por supuesto, The Golden Ratio . Este ciertamente es bastante preciso, aunque el grado de adherencia permitido por diferentes defensores varía. Y, la idea de que es importante para los humanos psicológicamente a pesar de que un artista podría no darse cuenta conscientemente es casi omnipresente (esa idea, por ejemplo, subyace al argumento de que la Regla de los tercios gana su poder a través de la similitud con esta relación). Pero lo interesante, creo, es que la concepción moderna de The Golden Ratio como regla para la estética se originó en escritos muy similares a los de Westhoff. Adolph Zeising, un intelectual alemán del siglo XIX, descubrió lo que parecía ser la apariencia de la proporción en la ramificación de las plantas, y luego comenzó a encontrarla en todas partes. Esto dio inicio a una búsqueda de la proporción en todas partes, desde el arte y la arquitectura griega antigua, hasta las pirámides y los maestros del Renacimiento.
Westhoff hace grandes esfuerzos para afirmar que este es un "método" de análisis, no una regla para la composición, pero realmente se reduce a lo mismo.
Todo esto sigue la misma idea básica: alguien que examina obras de gran arte presenta una regla matemática, a la que se atribuye un poder especial en la estética, ya sea para la composición general o para la colocación más poderosa de detalles importantes. Se producen muestras a lo largo de la historia, con líneas dibujadas para mostrar una correspondencia sorprendente. Hay un fuerte atractivo en tener esa regla. Una composición fuerte es muy "correcta" y difícil de precisar en reglas lógicas y fijas, y sería tan bueno si resultara que había una regla matemática simple que la convirtió en una lógica de cerebro izquierdo después de todo. Entonces no necesitaríamos tener esa cosa incierta e indefinible que es el talento artístico; simplemente podríamos seguir el algoritmo y siempre se obtendrían grandes trabajos.
No existe tal secreto, pero eso no significa que tales reglas no sean útiles. Tener formas y limitaciones son excelentes maneras de ayudar a la creación del arte. Los sonetos tienen una fuerte estructura matemática; no significa que sean místicamente la mejor manera de producir un poema, pero si puedes trabajar de esa forma, tienes un enfoque para hacer buena poesía. Todas estas reglas se pueden usar de la misma manera.
Usar el método diagonal en el campo sería bastante difícil sin una pantalla de enfoque grabada con las líneas adecuadas, al menos si se sigue el aspecto de precisión de 0.005% de la regla. Ciertamente, podría usarse de manera más informal al observar mentalmente desde las esquinas del marco. De hecho, Westhoff sugiere que muchos artistas ya lo hacen intuitivamente.
La regla no se refiere explícitamente a la composición general, solo a la ubicación de los detalles. La escritura de Westhoff es un poco inconsistente en cuanto a si esto es útil para la estética, o para indicar el significado y la emoción sin tener en cuenta la belleza.
Westhoff sugiere que también podría ser útil para recortar una foto existente. Se podría usar una plantilla con diagonales de 45 ° para garantizar que los elementos importantes se crucen con las líneas de la regla.
Además, si se suscribe a la teoría, podría usar una plantilla superpuesta en fotografías existentes para su análisis; La regla establece que los detalles intersectados por estas líneas diagonales particulares tienen especial importancia psicológica o significado emocional. Por lo tanto, podría mirar sus obras existentes y ver si la teoría es cierta para usted, o las obras de un artista favorito para ver si ese artista usa inconscientemente el método.