¿Cómo decidir qué es lo suficientemente interesante como para ser fotografiado mientras viajas?

Soy un completo aficionado. Fui a Verona, Italia, hace un par de semanas. Estaba tomando fotos de cosas aleatorias que pensé que podrían ser interesantes y especialmente para mejorar mi composición. Así que no estaba necesariamente grabando recuerdos ... Pero cuando quité las fotos de mi cámara resultó que no me gusta ninguna de las fotos que tomé. Sin pensar en mi pésima composición, pero me di cuenta de que los sujetos que decidí fotografiar eran simplemente aburridos.

Y resulta que tomo una mezcla de fotos. Algunos paisajes, algunas arquitecturas y algunos retratos ... Caos, lo sé. He leído muchas guías sobre composición y he mejorado a pesar de que a menudo me equivoco completamente.

Mi esposa también es editora de una revista pequeña y puedo decir en general que no le gustan mis fotos en absoluto. Y, por lo tanto, me volví cada vez más exigente conmigo mismo. Pero aún. Realmente no sé qué estoy haciendo mal.

Así que ayúdame

¿Cómo debo decidir qué vale la pena tomar una foto? ¿Y cuánto tiempo vale la pena dedicar a capturar una toma que vale la pena conservar?

Ejemplo

Estas son dos fotos que al menos me gustan. La primera por la composición y el tipo de puertas que me gustaría tener en casa, y la segunda porque la pared colorida es interesante. Por supuesto, ambos son postprocesados.

Y este está completamente inalterado. De alguna manera interesante, pero el tema realmente no se destaca.

Y uno (original + alterado) que no me gusta en absoluto . Quería capturar el ayuntamiento con la vieja arena y luego me distraí tan fácilmente con este entrenador ... Póngalo en el medio, porque comencé a disparar rápido porque obviamente no tenía mucho tiempo ... De todos modos. Una completamente inalterada con fotos rotadas + recortadas + curvas procesadas:

Editar

Edité la máscara veneciana como se sugirió. Sobreexponí la máscara en 1/2 y el fondo subexpuesto en 1/2. Se agregó algo de luz en las superficies que apuntan hacia la izquierda + hacia arriba y se agregó algo de sombra en el sitio opuesto. También fondo borroso un poco más. Esto se hizo rápidamente, pero puede ser crítico.

^{original debajo para comparar}

Me gusta la lista de Bendihossan, pero especialmente durante el viaje podría agregar "¿Es esto exactamente como todas las otras tomas de <insertar evento o lugar aquí>?". La fotografía es arte y la singularidad cuenta. Si está tomando la foto de la misma manera que se hizo un millón de veces antes y / o de la misma manera en que puede caminar y verla, entonces probablemente no se destaque.

¿Disparando un hito famoso? Captura un reflejo en una ventana o piscina de agua. Dispáralo desde la azotea. Dispáralo de noche contra la luna. Muéstranos algo que no hayamos visto.

En referencia a las 4 fotografías, abordaré cada una de ellas:

1. Creo que este sufre exactamente de lo que estaba hablando antes. Es la perspectiva que todos tienen. No hay nada en particular que haga que el espectador piense que es algo especial.

2. Parece que esta es una historia que pide ser contada, pero no hay contexto. ¿Cuál es la escritura, quién lo hace, dónde está el muro? Necesita algo en primer plano para proporcionar algo de contexto a la foto. Tal vez un niño que escribe y parece atrapado ... o un letrero que dice "advertencia de graffiti traerá la muerte" ... o una pareja besándose bajo todas las notas de amor ... ALGO.

3. Su fondo, aunque algo fuera de foco, está demasiado ocupado. Necesita un DOF menos profundo o un fondo menos ocupado.

4. Bueno, parece que sabes lo que pasó en el último. El entrenador lo distrajo y pensó que era necesario tomar una fotografía, pero realmente no está seguro de por qué y realmente no tuvo tiempo para armar una "fotografía". Es "solo una instantánea" y el espectador sufre lo mismo. No hay historia ni razón aparente para la imagen algo aleatoria de un caballo y un carruaje. Es un recuerdo para ti, pero para cualquiera es solo otro caballo y carruaje.

Mira el trabajo de tantas personas como puedas. Realmente mire y luego pregunte a qué se siente atraído, qué le fascina. Comenzarás a comprender el estilo y los temas que te inspiran.

Ahora comienza a copiarlos sin vergüenza. Esto desarrollará tu habilidad para dominar el estilo y el tema. A partir de ahí, es un paso corto para desarrollar su propio enfoque original. Su búsqueda en el trabajo de otras personas lo llevará a los temas que lo inspiran y aprenderá mucho de ellos.

Otro enfoque. Imagine que tiene un amigo que vive en, por ejemplo, África rural (o en cualquier otro lugar). Ahora imagine cómo la región en la que vive sería fascinante e inusual para su amigo. Míralo a través de sus ojos. Si viniera a visitarte, ¿qué le mostrarías y qué le dirías? Luego, comienza a crear un ensayo fotográfico que transmita a tu amigo lo que es tan fascinante, único o inusual sobre el área donde vives. Luego haz un libro de fotos. Tener un objetivo tangible como este concentrará tu mente y te ayudará a motivarte.

He descubierto que esta es una técnica poderosa para ver oportunidades para tomar fotos.

Si estuviera viajando y sopesando lo que vale la pena fotografiar, mediría lo siguiente:

• ¿Podría disparar lo mismo (o algo similar) más cerca de casa?
• Si es así, ¿vale la pena hacer esto cuando podría estar disparando algo diferente?
• ¿Tomar fotografías de este sujeto requerirá mucho tiempo para restringirme de disparar a otros sujetos?
• ¿He disparado algo como esto antes y fue exitoso? Si es así, podría ser mejor intentar algo diferente.
• ¿Es este un evento único o algo que ocurre raramente?

Creo que lo principal a considerar es " Si pierdo esta oportunidad, ¿qué tan difícil sería volver e intentarlo de nuevo? ". Por supuesto, no se puede esperar que dispares todo perfectamente todo el tiempo, nadie puede. Pero lo que creo que debería intentar hacer es aprovechar al máximo esta oportunidad en este momento .

De hecho, he estado en Verona con mi familia hace unos cuatro años y es un lugar encantador. En ese momento estaba filmando una película SLR y estaba filmando casi todo lo que podía mientras trataba de conservar la película lo más posible. No fue fácil, pero lo bueno de la fotografía digital es que puedes probar algo, eliminarlo, volver a intentarlo hasta que tengas éxito o más a menudo en mi caso: ¡desiste! :)

Aquí hay una opinión diferente: no pienses en viajar. Piense en ello como una nueva oportunidad para capturar momentos interesantes y contar historias.

Normalmente agrupo mis disparos en 2 categorías:

• Documentar cosas que veo para no olvidarlas. Para estas tomas, saco mi teléfono inteligente. Es más conveniente que mi cámara, los tamaños de archivo son más pequeños y no los proceso posteriormente en Lightroom.
• Fotografiar algo digno de estar en la pared (o en una revista en su caso). Estas tomas necesitan ser "trabajadas". Eso significa que necesito moverme y probar diferentes ángulos para descubrir una nueva composición. También puede significar que necesito esperar la luz correcta, el momento correcto o incluso volver a visitar el sitio a una hora diferente del día. Optimizo la calidad en lugar de la cantidad.

A veces te encuentras con sujetos que no están disponibles en casa, como esta foto que tomé mientras visitaba el Panteón:

Otras veces capturas un gran momento que también se puede capturar en casa. Tomé esta foto mientras visitaba Nueva York, pero también tenemos metro en casa:

Mis pensamientos aquí sobre cómo tomar sus fotos favoritas podrían ser útiles para que piense en qué optimizar.

No es suficiente tener un tema o fotografía interesante. Para que valga la pena conservar una fotografía (ver más de una vez), debe ser significativa para los espectadores que podrían ser miembros de la familia, seguidores de Instagram, tu futuro, etc. Aparentemente, no estás de acuerdo con tu pasado y tu futuro sobre lo que es interesante. y significativo

• No confunda novedad con interés intrínseco o significado.  Muchas fotos son interesantes simplemente porque no las hemos visto antes. Mientras nunca los volvamos a ver, los recordamos como mejores de lo que son. Cuando miras una fotografía que tomaste, es la segunda vez que la ves. La novedad se ha ido.

• Contar una historia es insuficiente.  Las historias son narraciones con comienzos, medios y finales. Las imágenes se presentan en su conjunto. Cualquier narración no impresa en una tarjeta blanca en la pared se fabrica en la mente de los espectadores. Si las "historias" no son significativas para los espectadores, la foto tampoco será significativa.

  • ¿Qué pasa si un fotógrafo de bodas entrega el álbum de bodas de otra persona a un cliente? Es exactamente el mismo álbum, excepto que todas las personas equivocadas están en él. En principio, cuenta la "misma" historia (de la boda de alguien). ¿Le importa al cliente?

• Arte, composición, lo que sea , también son insuficientes si una foto no tiene sentido. Considere la cantidad de personas que atesoraron realmente mal tomadas y compusieron fotos de sus seres queridos en los días en que era raro tener una sola foto. Ahora nos estamos ahogando en fotos sin sentido.

Formas fáciles de hacer que las fotos tengan sentido:  Ponga el público deseado, o las personas que conoce, en las fotos.  O haga referencia a historias y temas que sean reconocibles y significativos para la audiencia prevista.

1. Barandilla que conduce a una puerta en la parte superior de los escalones. Barandilla y puerta son de línea media. Olvídate de la composición o lo que sea. Es un conjunto de puertas. Vemos puertas todos los días, por lo que ni siquiera tiene la novedad de su lado. ¿Por qué alguien querría volver a ver estas puertas en particular?

   Lo que le daría sentido: poner a las personas que conoce en la imagen. Al menos tú, ellos y quizás sus amigos estarían interesados ​​en ver la foto. Casi todos los álbumes de bodas tienen una foto de los novios junto a algunas puertas, y nadie (excepto los fotógrafos de bodas) se cansa de ella.

2. Pared de ladrillo con nombres e iniciales escritos por todas partes. ¿Qué estás haciendo? Prueba de lentes? Nada aquí que haga que alguien quiera volver a ver este muro de ladrillo en particular.

   ¿Historia? Supongamos que alguien hubiera visitado estas paredes hace años y haya escrito sus nombres en alguna parte. Una secuencia de imágenes de la pared, frente a la pared, un primer plano de sus nombres en la pared, etc. podría contar una historia. ¿Pero a quién le importa?

   Lo que le daría sentido: si esas personas fueran usted y su esposa. O que tus hijos se casen, o algo así.

3. Máscaras Es lindo, colorido. Sería una buena foto auxiliar, detallada para otra foto.

   Lo que le daría sentido: tu esposa o alguien que conoces comprando máscaras, posando con máscaras, en un festival de máscaras, etc.

4. Un carruaje tirado por caballos. ¿Qué tiene de especial este carro? ¿Por qué alguien querría verlo de nuevo?

   Lo que le daría sentido: si este fuera el carruaje en el que usted y su esposa montaron, y sucedió algo inusual mientras lo montaban. Y aquí hay una selfie tuya, de tu esposa y del conductor del carruaje parado junto al carruaje. No es tan bueno porque es difícil usar una DSLR con una sola mano.