Respuesta corta
Entonces, no estando muy satisfecho, investigué un poco. Aquí está la respuesta de tl; dr , pero espero que encuentres el resto tan interesante como yo.
En pintura y fotografía, la "clave" de una imagen es la tendencia general de su esquema de tonos hacia el brillo o la oscuridad.
Cuando la tecla es brillante, la imagen es de clave alta , y cuando está oscura, la imagen es de clave baja . Algunas definiciones más estrictas requieren que todos los tonos de una imagen coincidan con esta tecla brillante u oscura, aunque generalmente es una cuestión de la disposición general del trabajo.
Esto es distinto de la iluminación de alto nivel , y el término es anterior al cine y, de hecho, es anterior a la iluminación artificial. Esto se analiza más adelante, pero es importante darse cuenta de que el efecto de la iluminación de alto perfil no es necesariamente una imagen de alto perfil, y que el efecto de la iluminación de bajo perfil es algo completamente diferente de una imagen de bajo perfil.
Muchas fuentes tempranas usan el término "tono" en combinación con clave, lo que sugiere que la analogía con la música al menos no está muy lejos.
En general, la clave alta se refiere a un esquema general de color "agudo" e implica algunos matices en los tonos altos. Sin embargo, una imagen que sea brillante en general debido a la sobreexposición apagada también calificaría como clave alta, solo que tal vez no sea muy atractiva. Una imagen que se presenta en una clave alta en general, pero que tiene elementos fuertes de contraste oscuro puede considerarse clave alta, pero puede ser más apropiado considerarla como una técnica de clave alta en combinación con un estilo gráfico de alto contraste .
Ejemplo
Esta imagen demuestra la delicada y etérea calidad posible con la técnica. El color está presente, pero los tonos predominantes son claros; incluso las áreas de contraste más oscuro están en el rango medio. El sujeto se representa en tonos claros, no delineados por formas oscuras, y los detalles y la forma se retienen suavemente.
Voile 2 , de Howard Worf . Usado bajo la licencia CC BY-SA 2.5 con permiso del artista.
Uso en iluminación artificial
El uso de los términos cinematográficos "iluminación de alto perfil" e "iluminación de bajo perfil" genera un elemento de confusión. Estos términos provienen de la era del estudio de la producción de largometrajes en Hollywood, y como muchas cosas del cine, también tienen aplicación en la fotografía fija. Se refieren a la relación entre la luz principal ("clave") del sujeto y el resto de la luz en la escena. Una configuración de iluminación de alto nivel generalmente disminuye o reduce las sombras, haciendo visible cada parte de la imagen; Una configuración de iluminación discreta presenta fuertes contrastes entre las piscinas de luz y las áreas de oscuridad, a menudo dando un efecto de claroscuro tridimensional al sujeto.
De esta descripción se puede ver que es útil hacer una distinción entre estos términos y los del arte tradicional de dos dimensiones. Como es evidente cuando se compara la imagen de arriba con un conjunto típico de comedia de situación, o una fotografía discreta de Rembrandt, el efecto visual es bastante diferente.
Imagen de alta clave : etérea, delicada, onírica
Iluminación de alto nivel : alegre, optimista, enérgica
Imagen discreta : sombría, moderada, deprimente
Iluminación discreta : dramática, misteriosa, tensa
De hecho, cuando se considera el efecto emocional, parece que la iluminación de alto perfil y las imágenes de bajo perfil son casi polos opuestos, mientras que las imágenes de alto perfil y la iluminación de bajo perfil (aunque tienen un estado de ánimo muy diferente) proporcionan una interpretación más estilizada y dramática. de una escena
El fondo:
De algunas fuentes modernas:
CLAVE ALTA Describe una imagen compuesta principalmente por tonos claros. Aunque la exposición y la iluminación influyen en el efecto, un sujeto inherentemente de tonos claros es casi esencial. Las fotografías de alta clave generalmente tienen fondos blancos puros o casi puros. [...] El efecto de clave alta requiere gradación tonal o sombras para modelar, pero excluye sombras extremadamente oscuras. ( Focal Encyclopedia of Photography , editado por Leslie Stroebel y Richard D. Zakia, Focal Press , 1993)
Esta es básicamente la definición que aprendí (y di en la pregunta anterior). Pero también busqué algunas referencias múltiples, solo para asegurarme.
Mucha gente piensa que la iluminación de alto nivel significa sobreexposición, pero ese no es el caso. La sobreexposición es una herramienta completamente diferente. "Clave alta" simplemente significa que la gran mayoría de los tonos de la imagen están por encima del gris medio, incluidas las sombras. Excluyendo los reflejos especulares, como los reflectores, generalmente hay detalles incluso en las áreas más brillantes. ( Master Lighting Guide for Portrait Photographers , por Christopher Gray, Amherst Media , 2004)
Gray también aborda el tono bajo, unas páginas más tarde, diciendo: "El obvio opuesto de la iluminación de bajo perfil y bajo perfil no implica subexposición u oscuridad desenfrenada. Simplemente requiere que la mayoría de los tonos estén por debajo del gris medio".
La fotografía de alta clave utiliza un rango tonal y de color restringido. La imagen tiende a mostrar una calidad bidimensional delicada, etérea y está compuesta principalmente por tonos claros. Esto no debe confundirse con una imagen de alto contraste, que puede incluir tonos negros puros y blancos puros en la toma. Una imagen de clave alta tiene un rango tonal aplastado de grises y blancos predominantemente medios a claros. ( Fotografía digital del paisaje , por Tim Gartside. Cengage Learning , 2003)
Hay más, y la sección continua sugiere, en contraste con la cita anterior, que el fondo no solo debe ser brillante sino incluso sobreexpuesto. También señala que "a menudo es posible" combinar elementos de clave alta con elementos de alto contraste, dando una foto predominantemente clara con pequeñas áreas de tonos oscuros.
Clave alta significa una imagen compuesta en el soporte superior, con blancos y casi blancos. Implica lo que en circunstancias normales se consideraría sobreexposición. [...] Como casi todos los tonos se debilitan al aumentar el brillo, y ciertamente los colores primarios rojo, verde y azul, el color juega un papel muy pequeño en la mayoría de las imágenes de alta clave. Aun así, hay margen para tener un tinte pastel en general, y también para introducir juiciosamente un único color directo que obtenga aún más atención al estar solo. ( Exposición perfecta , por Michael Freeman, Focal Press , 2009)
Freeman tiene una sección completa en clave alta, y vale la pena leerla (junto con todo el libro, en realidad). Aunque la cita anterior sugiere una sobreexposición, las imágenes que lo acompañan muestran que él tiene la intención de que de una manera sutil y suave, no con recorte de reflejos áspero.
Freeman también señala que el término no debe confundirse con el uso cinematográfico del término, donde las teclas y las luces de relleno se equilibran por igual. Desde Wikipedia implica (sin referencias) que el término no provienen de la televisión y el cine, pensé que era hora de dar vuelta a las páginas de la historia - es decir, Google Libros y la Biblioteca de la Universidad de Harvard.
Por lo general, las pinturas usan un rango de valores de blanco a negro con la mayoría de los valores que ocurren en el medio de la escala de grises. Clave es el término utilizado cuando una pintura tiene un rango dominante de valores tonales en un extremo u otro de la escala de grises. Se dice que una pintura es clave si los valores dominantes en la pintura son la luz. Una pintura es discreta si los valores dominantes son oscuros [...]. Esto no quiere decir que todos los valores en una pintura de clave alta son solo claros o que todos los valores en una pintura de clave baja son solo oscuros. Para evitar que una pintura de clave alta se vea débil, es necesario el uso de algunas sombras oscuras cuidadosamente colocadas. Esto crea contraste y pone los valores de la pintura en contexto. Por el contrario, en una pintura de bajo perfil, la ubicación estratégica de algunos brillos pone en contexto los valores generalmente más oscuros de la pintura. ( Increíble luz y textura en acuarela , por James Toogood, North Light Books , 2004)
Claramente, esto no se trata de fotografía, que ilustra el uso del término de la misma manera que pintura. Incluyo esta cita principalmente por las interesantes sugerencias sobre cómo usar tonos contrastantes estratégicamente. El ejemplo de pintura en el libro también es un buen ejemplo del sombrío y moderado estado de ánimo discreto, muy diferente del contraste vanguardista de la iluminación discreta.
Historia
Primero, el Oxford English Dictionary, que simplemente ofrece estas dos citas y fechas:
1918 Foto-Miniatura XV. Mar. (Brillo), * Clave alta, un estilo de impresión fotográfica (vertical u horizontal) que consiste completamente en tonos claros, que difieren poco entre sí en profundidad. 1919 Brit. Jrnl. Photogr. Alm. 250 Se dice que las fotografías que consisten casi por completo en tonos claros son clave.
Esas son revistas que puedo desenterrar, pero Google Books arrojó referencias mucho más antiguas. Primero, un editorial de The Photographic News, Volumen 52 , de 1907:
Clave baja y clave alta
La expresión "clave baja" se puede tomar para indicar que las características más prominentes en la imagen y el esquema general están en tono tenue; La iluminación, por ejemplo, puede ser delicada. Los efectos de iluminación fuertes y potentes, pero la falta de sombras fuertes son generalmente inseparables de las composiciones en "clave alta".
Este ensayo es un poco aburrido, pero la revista en su conjunto es increíble . Está lleno de artículos como "Puntos prácticos para creadores de imágenes", "Fotografía de luz artificial y algunas notas sobre la nueva lámpara de Júpiter", "Desarrollo factorial simplificado: un nuevo sistema de factores", "Mi mejor imagen y por qué lo creo". "- en resumen, es exactamente como un blog de fotografía moderna. Excepto mayores.
Más directamente, del mismo año, un glosario en The American Amateur Photographer y Camera and Dark Room :
Llave. Una imagen está en una clave alta cuando todos sus valores de tono son de un color claro, y viceversa. Un tono está en la tecla incorrecta cuando es demasiado claro o demasiado oscuro para el resto de la imagen.
Pero tanto para el siglo XX. Echa un vistazo a este artículo de 1899 en la revista fotográfica de Wilson . Al igual que la revista 1907, vale la pena leer este fragmento por derecho propio, porque se trata de cómo ganar dinero como fotógrafo profesional, y dado un cambio de un siglo más o menos, no estaría muy fuera de lugar en Photo-StackExchange :
Otra idea es introducir una novedad en el estilo, como un retrato lanzado en alto relieve mediante una iluminación adecuada contra un fondo claro y en un tono alto en todas partes; haga solo una impresión (sin duplicados) y cobre de $ 3 a gs por ello. Esta especialidad se puede trabajar de manera rentable en cuidadores que vienen por la docena de gabinetes ordinarios. Satisfaga sus deseos primero y luego trabaje la especialidad. Tome el negativo "especial" bajo su propia responsabilidad; no le digas nada al patrón. Realice su impresión y termínela como se ordenó. Envíelo a casa con el pedido de gabinetes y una nota o folleto explicativo de que solo se puede obtener la impresión única, destruida en negativo, precio demasiado, si se aprueba; Si no se aprueba, imprimir para ser devuelto. El promedio, si el trabajo es correcto, será más rentable. Las impresiones devueltas proporcionarán la mejor clase de muestras.
De todos modos, realmente, todo el ensayo es una lectura entretenida. Pero volviendo a 1893, de The American Amateur Photographer , de una cuenta en la sección "Noticias de la sociedad" de la presentación de diapositivas en una reunión del club:
Los toboganes de Alaska de John C. Brown tuvieron bastante éxito al sugerir la brillantez brillante de los grandes glaciares. La mayoría de sus diapositivas fueron lanzadas en una clave muy alta, y muy correctamente; porque debemos recordar que, además de la intensidad de la luz del sol, estamos rodeados de miles de toneladas de cristales de hielo transparentes que polarizan los rayos de luz blanca por refracción, por reflexión y por interferencia; que nos deleitamos con los colores más delicados del espectro y que el ojo está deslumbrado con el juego del blanco, el azul, la rosa y el amarillo anaranjado claro. Es una cuestión de si incluso la ansiada fotografía en colores proporcionaría plena satisfacción como una reminiscencia de Glacier Bay; La belleza está en los cambios caleidoscópicos y los tintes prismáticos, no en su apariencia en un instante dado. señor.
Realmente, principalmente incluyendo eso para notar el comentario histórico sobre " la fotografía anhelada en colores ". Pero también es interesante notar el uso de la palabra musical lanzada .
Entonces, continuando, me encontré con Memorias ilustrativas del arte de la pintura sobre vidrio , publicado en 1865, que usa los términos de clave alta y clave baja para distinguir entre los estilos más claros y más oscuros en las ventanas de las iglesias. Interesante.
La primera referencia a la fotografía que puedo encontrar está en The Photographic Journal, Vol 83 de la Royal Photographic Society of Great Britain, de 1853. Lamentablemente, el texto completo no está en línea, pero el volumen incluye el término seis veces, y un extracto da clave alta como un ejemplo de "fotografía sin sombras". Y parece usar el término fácilmente, como si el lector estuviera familiarizado. No sé la historia exacta de la iluminación fotográfica ; Sería interesante averiguar qué tipo de configuraciones de iluminación eran comunes (o incluso posibles) hace 158 años.
¡Pero ese no es el final! Como sugiere el artículo sobre el vidrio, el término aparece en el arte fuera de la fotografía. No es sorprendente, ya que hemos heredado muchas cosas de la pintura, también se usa allí, o al menos lo fue. Esto es de un artículo en la edición de febrero de 1865 de The Atlantic Monthly sobre el pintor paisajista Washington Allston (en honor al cual se nombró el vecindario de Boston donde viví durante varios años):
Quien haya hecho fotos y manipulado los colores sabe bien que un sujeto con una luz alta es mucho más difícil de manejar que uno de los cuales la luz más alta no está por encima del tono medio. Mantener esa clave alta que pertenece a la luz del día y, a la vez, preservar la armonía, el reposo y la atmósfera, es sumamente difícil; pero aquí se hace con éxito [...].
Nuevamente, el término musical se usa en la descripción. Eso no significa en absoluto que el término provenga de la música, pero definitivamente es evocador.
Pero para mi sorpresa, mirando hacia atrás manera aún más, he encontrado este, desde 1783:
Si a estos diferentes modos agregamos uno más, aquel en el que predomina un tinte plateado o perlado, creo que se comprenderá todo tipo de armonía que puedan producir los colores. Uno de los mejores ejemplos en este modo es el famoso matrimonio en Cana, en la Iglesia de San Jorge, en Venecia, donde el cielo, que forma una parte considerable de la imagen, es del color azul más claro y las nubes son perfectamente blancas. , el resto de la imagen está en la misma clave, forjada desde este tono alto. También vemos muchas fotos de Guido en este tinte; y de hecho los que son así, son de su mejor manera. Las figuras femeninas, los ángeles y los niños, fueron los temas en los que Guido tuvo más éxito; y a tal, la limpieza y pulcritud de este tinte corresponde perfectamente, y contribuye no poco a esa exquisita belleza y delicadeza que tanto distingue sus obras. Para ver este estilo a la perfección, nuevamente debemos recurrir a la escuela holandesa, particularmente a las obras del joven Vandevelde y los Teniers más jóvenes, cuyas imágenes son valoradas por los conocedores en proporción, ya que poseen esta excelencia de un tinte plateado.
Esto es de las Notas de Sir Joshua Reynolds sobre El arte de la pintura de Charles Alphonse Du Fresnoy , que me hicieron parpadear, porque este es el trabajo exacto (aunque no la misma sección) al que John Thomas Smith se refiere cuando aparentemente acuña la frase "regla de tercios " . (Sin embargo, Reynolds no parece estar inventando ninguna terminología aquí.) De todos modos, él no dice "clave alta" exactamente, pero "clave, forjada desde este tono alto" al menos lo implica fuertemente, y refuerza mi pensamiento original de que Hay una analogía con la música.
Referencia para los términos de iluminación
Claramente, hay un significado que precede a la iluminación cinematográfica. Es posible que el término "iluminación de alto nivel" en la industria cinematográfica crezca de manera peligrosa a partir de las artes visuales tradicionales, o simplemente sea que "clave" tiene tantos significados que eventualmente atraería a más de uno, incluso en el mismo campo: en este caso, la tecla se ilumina en lugar de los tonos de tecla . De todas formas:
Los términos iluminación de bajo perfil y de alto perfil se originaron en las épocas de estudio de la producción de largometrajes en Hollywood. Parecen contradictorios, es decir, los términos significan lo contrario de lo que creemos que deberían significar. La iluminación de bajo perfil se refiere al uso mínimo de la luz de relleno, es decir, una relación relativamente alta de clave a relleno. Este tipo de iluminación crea piscinas de luz y sombras bastante duras. [...] La iluminación discreta evoca un estado de ánimo o sentimiento bastante pesado y serio que mejora la atmósfera emocional de ciertos tipos de películas. La iluminación de bajo perfil es similar a un efecto en la pintura conocido como claroscuro . [...] La iluminación de alta intensidad presenta una escena bien iluminada con pocas áreas de sombra. [...]La atmósfera alegre y ligera simulada por una iluminación de alto contraste contrasta con la atmósfera sombría, misteriosa o amenazante de la iluminación de bajo perfil. ( Introducción a la producción de medios: El camino hacia la producción de medios digitales , por Robert B. Musburger y Gorham Kindem, Focal Press , 2009)
Conclusión
Estoy de acuerdo con la evaluación de Matt Grum de las búsquedas de Google de que, en el uso común, el término hoy en día parece significar a menudo imágenes sobreexpuestas donde el detalle restante se ha retirado para que sea muy oscuro, dando un estilo muy gráfico con fuertes líneas y formas contrastantes. No voy a discutir demasiado con la evolución del lenguaje, pero creo que en términos de vocabulario técnico e histórico, ese uso es incorrecto. Sin embargo, eso no quiere decir que el uso común haya cambiado por completo el significado del término: la mayoría de las imágenes superexpuestas y arruinadas al menos se ajustan libremente, a pesar de que realmente no estén usando el estilo para obtener el mejor efecto. (Adaptado a la Ley de Sturgeon , no necesariamente un cambio de significado).
Y también estoy de acuerdo con Michael Freeman en que es mejor mantener el término de las artes tradicionales de dos dimensiones distintas del vocabulario de iluminación de la cinematografía. Ambos tienen sus usos en la fotografía.
