¿Por qué la gente está tan sorprendida de que el diseño gráfico pueda ser difícil?

¿Por qué la gente está tan sorprendida de que el diseño gráfico requiera habilidad y conocimiento *? Claro que superficialmente no hay nada especial en diseño gráfico a primera vista. Aún así, hay mucho que saber para hacer un buen trabajo. Este es el siglo XXI; todo ya ha sido complicado en extremo.

Algunas de las tecnologías que necesita comprender son en realidad cosas muy difíciles. Tomemos la gestión del color como ejemplo. La gestión del color es un problema complejo, incluso en algunos casos un problema difícil. Las soluciones que existen son adecuadas, de ninguna manera perfectas. En muchos sentidos, el problema de gestión del color tiene muchas de las características de seguridad, el eslabón más débil en su cadena de color puede arruinar todo. Para poder gestionar todo esto, es necesario saber muchas cosas que son mucho más técnicas de lo que a la mayoría de los artistas les gustaría molestarse.

Además del conocimiento técnico, también es necesario comprender los conceptos básicos de los negocios de psicología humana, etc. Pero lo más complejo de todo es que un diseñador gráfico tenga gusto, algo que a la mayoría de sus clientes les falta. Entonces, ¿por qué conozco a tantas personas que suponen que el diseño gráfico es fácil?

PD : Las respuestas de personas sin experiencia en diseño gráfico son más que bienvenidas.

* Como dividir un círculo en 5 piezas iguales. No dije que todo es difícil :)

No soy un diseñador gráfico, pero no creo que el problema que está describiendo sea específico del diseño gráfico. Creo que si te fijas lo suficiente, puedes encontrar que este es un problema en cualquier campo; sé que lo he visto en el desarrollo de software, por ejemplo.

Hay algo en psicología llamado efecto Dunning-Kruger , que creo que está relacionado. Es un sesgo cognitivo que parece aplicarse a cualquier actividad, desde (por ejemplo) comprender un texto hasta ser médico. El sesgo es que las personas que no tienen experiencia o no tienen experiencia en una actividad en particular sobreestimarán su propio nivel de habilidad y subestimarán el nivel de habilidad de los demás . En otras palabras, ser inexperto o inexperto en algo no solo impide que uno lo realice, sino que incluso evita que uno evalúe con precisión a cualquiera que lo realice.

Por lo tanto, si alguien no sabe nada o muy poco sobre diseño gráfico, es probable que subestime su dificultad.

Es una respuesta simple realmente, baja barrera de entrada.

• Ningún requisito escolar
• No se requieren certificaciones ni acreditaciones
• La mayoría de las personas ya posee una computadora, por lo que la inversión de capital también es muy baja. Incluso en el extremo superior está hablando de quizás $ 3,000 en software y hardware de primera línea

Es como el eslogan del juego Othello, "Un minuto para aprender una vida para dominar".

Como respuesta secundaria pero también importante. La mayoría de las personas no valoran ni conocen un buen diseño. Piensan que sí pero no lo hacen. Asocian el diseño con todo tipo de otras cosas no relacionadas con el diseño.

Para tratar de explicar mejor usaré una obra de arte en la que estoy trabajando actualmente. Tengo una visión muy clara de cómo quiero que se vea. Lo dibujé, encontré el sitio para hacer la parte de la foto, obtuve un modelo.

Hablando con la modelo, quería su cabello suelto y rizado. Mi visión la llama en traje de baño de una pieza con el pelo recogido. Es un poco flexible en el traje de baño, pero el cabello debe estar recogido.

Ella lo ve como un laico --- "mi cabello se ve bien y rizado". Lo veo como un diseñador con una visión y la contrarresta de una manera que explica que --- "Necesitamos tu cabello recogido en un moño porque vamos a crear mucha tensión entre tú y el jarrón, así como enmarcar su cara con sus brazos y armas "a lo que ella dijo:" Oh, eso tiene sentido ".

Mi punto es para el 99% de la población, el diseño es fácil, porque no saben qué es realmente el diseño. Piensan que si se ve bien, es bueno si sirve un punto o no. Están perfectamente contentos con Comic Sans MS, un volante de su procesador de textos, y la edición de fotos más extensa es un filtro en una aplicación. Y piensan que de eso se trata el diseño. La atención al detalle y el proceso de pensamiento que hacen los diseñadores reales, lo que empuja los límites y progresa a la sociedad, rara vez se hace y aún menos se aprecia.

Hay un par de formas de abordar esta pregunta: en relación con alguien nuevo en hacer diseño gráfico y alguien nuevo en pagarlo .

Es cierto, es fácil acceder al diseño gráfico: cualquiera puede obtener una computadora, descargar el software y, en diez minutos, tener una configuración de última generación a la par de los mejores diseñadores. Y usted puede aprender las habilidades físicas de 'cómo hacerlo' de muchas maneras; ir a la escuela o la universidad, hacer tutoriales en línea o simplemente abrir las aplicaciones y divertirse. Pero estas cosas, el equipo y el conocimiento del software, son solo las herramientas; el equivalente a un escritor levantando su pluma. La verdadera habilidad en el diseño gráfico es la comprensión de cualquier cantidad de ideas mucho más complejas.

Un gran diseñador gráfico comprenderá cosas como el equilibrio, la jerarquía y la armonía de colores. Podrán ver un documento de Word con un formato deficiente y, sin tocar el mouse, imaginar cómo podría verse como un material de marketing bien diseñado. Comprenderán que menos realmente es, la mayoría de las veces, más, y será su propio mayor crítico.

Estas no son cosas que pueden aprenderse de un video o enseñarse de un libro: vienen con tiempo, experiencia y muchos errores.

Cuando considera el hecho de que la mayoría de los diseñadores gráficos son gerentes de negocios, desarrolladores web y expertos en comunicaciones también, es muy difícil pensar que sea un trabajo "fácil".

Dicho esto, hacer un buen trabajo se vuelve "más fácil" con más experiencia. Cuanto más diseñe, mejor lo conseguirá: encuentre una excelente solución a un problema de diseño y eso es algo que tendrá en su bolsillo la próxima vez. Siempre estás aprendiendo y siempre estás mejorando.

En cuanto a la perspectiva del cliente, dependiendo del cliente, su experiencia previa con los diseñadores y su propio gusto, tendrán ideas muy diferentes de cuán fácil es el diseño gráfico. La mayoría de las veces se basará en la cifra en dólares que están acostumbrados a pagar por el diseño; si creen que están obteniendo un buen valor y están contentos con el trabajo, es más probable que respeten la profesión. Alternativamente, si están pagando por alguien que está arrancando logotipos que encuentran en Google, que puede culparlos por pensar que todo es un poco difícil.

La única forma de garantizar que la gente entienda que el diseño gráfico, en su conjunto, es una habilidad genuina y no 'fácil', es hacer un buen trabajo, a un precio justo, y comunicarlo de manera efectiva a sus clientes.

Porque un buen diseño es 99% invisible.

Entonces, como no lo ven, no se dan cuenta de lo difícil que es en realidad.

Mi opinión (como desarrollador web a tiempo parcial con habilidades gráficas bajas y medias):

La gente solo ve el resultado.

1. No saben nada de tus pensamientos e ideas.

2. La recreación del diseño gráfico es bastante fácil (en comparación con las pinturas rápidas de Photoshop o las ilustraciones hechas a mano, por ejemplo).

Como señaló anteriormente, dividir un círculo en cinco piezas no es difícil. Es una habilidad técnica para manejar el software. Pero la idea y el sabor (idea de dividir para obtener un resultado particular) es lo que realmente importa.

Cuando comencé a trabajar activamente en el diseño gráfico, no estaba leyendo tutoriales sobre "¿cómo dibujar un logotipo?". Era más como mirar el trabajo de otros y copiarlo / recrearlo a su manera, porque es fácilmente posible en esta técnica (por ejemplo, diseño de logotipo con Illustrator). Pero haciendo algo por su cuenta, es donde el diseñador gráfico hace su trabajo, donde se le pide innovación y su propio estilo e imaginación.

Es por lo que puedo hacer ese reflejo.

Veamos la diferencia entre pintar y diseñar.

Cualquier diseñador experimentado puede decirle que hay muy poca diferencia en el esfuerzo entre hacer una pintura hermosa y crear un diseño hermoso.

Todo, hasta la creación real de la obra, es exactamente lo mismo: imaginar, componer en su mente, dibujar, buscar ideas e inspiración, y muchas cosas más. Solo cuando el diseñador se acomoda detrás de su computadora y el pintor detrás de su lienzo, las cosas comienzan a divergir. Pero menos de lo que piensas. Muchas de las técnicas entre ambas formas de arte son exactamente las mismas, que van desde la composición hasta la combinación de colores y mezclas.

Pero para un laico, pintar parece mucho más difícil, porque solo ven el producto terminado. Parece que una pintura es mucho más difícil de crear debido a la técnica, a la habilidad de usar un pincel. Mientras que ven el diseño como botones de clic en Photoshop y le permiten crear automáticamente una imagen hermosa para usted.

Además de eso, es cierto que la mayoría de las personas ya tienen acceso a una configuración básica del diseñador: una computadora. No tienen acceso fácil a pinturas, pinceles y un caballete. Piensan que pueden probar que el diseño es fácil, porque pueden recrear un diseño siguiendo un tutorial paso a paso. Lo que no ven es que siempre es mucho más fácil recrear algo que hacerlo la primera vez.

En otras palabras: un laico pensará que puede hacer fácilmente lo que hace un diseñador (haciendo clic en algunos botones) pero no lo que hace un pintor (pintar sobre lienzo). Mientras que creo que ambos son igualmente desafiantes y ambos requieren miles de horas de práctica para hacerlo bien.

TL; DR: La gente piensa que el diseño es simplemente hacer clic en unos pocos botones, y que podrían hacerlo fácilmente si lo desean. Están, por supuesto, terriblemente equivocados.

Descargo de responsabilidad : esta respuesta es totalmente mi propia opinión y no se basa en ninguna investigación real y no está respaldada por ningún otro dato que no sea mi experiencia y mi intuición. Además, no estoy diciendo que el diseño sea mejor y / o más difícil que la pintura o al revés, no hay un juicio de valor. Estoy diciendo que ambos son igualmente desafiantes a su manera.

Como se menciona en otras respuestas, esto no solo se aplica al diseño, sino a cualquier habilidad. La raíz del problema está en el hecho de que todos comienzan como inconscientemente incompetentes , la primera de las fases de dominar una habilidad. El principiante no ve cosas que podrían hacer mal debido a su falta de habilidad.

Solo cuando alguien se vuelve conscientemente incompetente se da cuenta de que no sabe nada sobre la habilidad que está tratando de aprender, y así comprende lo difícil que es dominar la habilidad.

Las dos fases restantes son conscientemente competentes (puedo hacer esto, pero tengo que pensar y aplicarme para hacerlo bien) e inconscientemente competentes (hago esto con los ojos cerrados, no tengo que pensar en hacerlo bien) .

Mis 2 centavos (Algunos casos especiales que no se tienen en cuenta, como las personas ciegas)

I. Dibujo

Una de las primeras actividades que realiza un bebé, inclusive antes de hablar o caminar, es tomar un crayón y hacer algunas líneas.

Culturalmente, dibujarlo se toma como un medio de expresión. Y esto se refuerza mucho con los complementos "Oh, qué gran dibujo". <Esto en la mayoría de los casos está lleno de mentiras, porque nadie quiere reducir el autoestima de un toodler.

Así que casi todos piensan que son expertos en dibujo.

II Comunicación

Lo mismo con el lenguaje hablado. Mi inglés es muuuy rudimentario. Pero las personas en su tanga madre piensan que son lo suficientemente competentes como para resolver problemas cotidianos. Pero muy pocas personas estudian profundamente sobre comunicación eficiente, liderazgo, formando argumentos, convenciendo a las personas.

El diseño gráfico se encuentra en medio de estos dos mares, donde las personas piensan que son buenos.

III. Arte vs Diseño gráfico

Okay. Supongamos que puede dibujar o pintar bien. Pero el diseño gráfico no es un trabajo de autoexpresión. Es un proceso de comunicación, donde el receptor es más importante que el emisor. (Podemos discutir este tema más profundamente) ¿A qué persona debo considerar al diseñar mi cartera?

IV. Problemas técnicos

Algunos diseñadores gráficos tienen miedo de los problemas técnicos, probablemente porque cuestan dinero para probar y más dinero para invertir. Bueno, los diseñadores deberían profundizar en esto porque esto realmente cuesta dinero y experiencia.

V. Domina tus habilidades.

Aquí hay un gráfico que simboliza el valor del diseño gráfico.

Es un gráfico tridimensional: calidad, ingresos, tipo de cliente.

Y los niveles de calidad pueden ser:

• ¡Hacer algo más!

• Lo suficientemente justo

• Talentoso

• Diseñador de renombre

La mayoría de los diseñadores permanecen en un nivel de calidad y permanecen en un "nivel" de cliente.

Si está rodeado de hendiduras que no aprecian su trabajo ... Debe empujarse al siguiente nivel de excelencia.

Hablando como alguien que no hace esto profesionalmente, diría que la gente asume que es fácil como resultado de la ignorancia ingenua, ya que es algo que el público en general nunca vería detrás de la cortina.

Antes de comenzar a aprenderlo yo mismo, nunca pensé que fuera "fácil", pero tampoco lo clasifiqué en mi mente en la escala de "cosas difíciles de aprender a hacer". Y supongo que eso es mayormente cierto, como Ryan dijo que es fácil de aprender pero significativamente más difícil de dominar.

El alcance de mi "conocimiento" de diseño gráfico realmente solo se extiende a mi uso de GIMP. Es algo que aprendí por necesidad, y definitivamente me sorprendió ver lo difícil que era al principio. Desde la perspectiva de alguien que le paga, imagino que su perspectiva es generalmente similar a la mía antes de que realmente profundizara en aprender las cuerdas:

Es solo dibujar o lo que sea, ¡no puede ser tan difícil!

No podría haber adivinado qué tan profundo sería realmente el proceso de diseñar algo hasta después de que tuviera que hacerlo por mi cuenta, y supongo que esta misma mentalidad a menudo se comparte entre aquellos que buscan pagar por algo. diseñado también.

Básicamente, las personas no son muy buenas para reconocer lo que no pueden hacer. Esta es una regla general con algunos resultados posibles:

• Sacan diseños basura sin darse cuenta.
• Encuentran a alguien más seguro (no necesariamente competente).
• Se dan cuenta de que es difícil y tampoco.
  • Renunciar o
  • Continuar porque no tienen otra opción (aquí es donde mejor encajo)

Ciertamente, he trabajado con personas que piensan como usted sugiere, pero no recuerdo haber pensado que fue fácil para mí. Hace años tuve que diseñar logotipos porque tenía software y podía usarlo. Todavía no considero que nada de lo que hago sea diseño gráfico, solo diagramas, diseño de carteles, etc. Por supuesto, hay cierta superposición en las herramientas. Como científico / ingeniero, trabajo en una comunidad en la que si algo como un póster o un diagrama es razonablemente claro y las fuentes no son muy inconsistentes, lo estás haciendo bastante bien.

En comparación con poder dibujar bien en papel (una habilidad que me falta, pero nunca he conocido a un diseñador gráfico decente sin ella), el trabajo de diseño (y el dibujo) en una computadora parecen al principio más fáciles. Después de todo, puedes mover cosas y eliminarlas. Pero el hecho de que las herramientas sean fáciles no significa que el diseño sea fácil, no es obvio hasta que haya tenido algunos errores. Del mismo modo, soy bastante competente con una cámara, pero mis mejores tomas requieren un gran elemento de suerte porque no tengo un ojo de artista para la composición.

Otro factor importante es que hay personas que constantemente reciben un pago por el trabajo de diseño que no está a la altura. Una molestia personal son algunos carteles que muestran artefactos de escala y jpeg en la imagen de fondo a 10 pies de distancia, aunque la imagen puede ser una elección perfecta para el resto del cartel. Si algo tan simple como la resolución de la imagen o la ortografía está mal, se culpa al diseñador (correcta o incorrectamente) y si se salgan con la suya, debe ser fácil.

Sin embargo, a menudo se subestima el talento artístico de cualquier tipo: ¿con qué frecuencia se les pide a los diseñadores o autores que realicen algún trabajo para "la exposición" en comparación con los programadores o los fontaneros?

La gente asume que es más fácil de lo que es porque el trabajo de producción se ha trasladado casi al 100% a las PC, y la gente sabe que las computadoras le han quitado muchas dificultades. Ahora cualquiera puede hacer 'diseño gráfico' en el sentido de poner palabras, imágenes y colores en una página y hacer que salgan varias copias de una impresora. Incluso puede verse bien y las palabras pueden estar en línea recta, pero eso no significa que los folletos caseros (o letreros, logotipos, diseños de paquetes, etc.) sean efectivos en términos de marca, marketing o objetivos de comunicación.

Érase una vez, vivían seis hombres ciegos en un pueblo. Un día, los aldeanos les dijeron: "Oye, hoy hay un elefante en el pueblo".

No tenían idea de qué es un elefante. Decidieron: "Aunque no podríamos verlo, déjenos ir y sentirlo de todos modos". Todos fueron a donde estaba el elefante. Todos tocaron al elefante.

_{(fuente: jainworld.com )}

"Oye, el elefante es un pilar", dijo el primer hombre que se tocó la pierna.

Ok, lo detendré aquí, porque asumiré que los de afuera tienen buenas intenciones. Pero aún así, es muy difícil para un extraño saber qué es realmente el elefante. Para apreciar realmente el problema, tienen que pensar que son ciegos al elefante del diseño gráfico.

La próxima vez, si estás frustrado por un comentario tan ignorante, puedes pedirles que vuelvan a leer el cuento. Espero que no lastime su ego.

^Fuente